SBT, Record e Band precisam acelerar sua presença digital para não perderem espaço no futuro

O mundo da televisão nunca foi o mesmo depois da internet. As telas se multiplicaram e o público agora consome conteúdo em qualquer lugar. Para as grandes emissoras, esse não é mais um território desconhecido, mas o modo como encaram essa realidade faz toda a diferença.

Algumas redes ainda veem o ambiente digital como um simples apêndice da programação tradicional. É como ter um quarto extra na casa, mas usá-lo apenas para guardar coisas antigas. A oportunidade vai muito além de apenas hospedar vídeos de programas que já passaram no ar.

A verdade é que o digital se tornou um pilar de negócios por si só. Quem entendeu isso cedo colhe os frutos, com conteúdo exclusivo e modelos de monetização inteligentes. Quem ficou só na repetição do que faz na TV aberta, perde o bonde de uma conexão mais rica com a audiência.

A corrida digital das emissoras

SBT, Record e Band possuem presença online há tempos. No entanto, a estratégia frequentemente parece uma extensão da TV, e não um negócio próprio e planejado. As plataformas digitais funcionam mais como um depósito de programas já exibidos.

Faltam ideias ousadas e investimentos robustos para criar algo novo. Um exemplo prático é a transmissão de jogos de futebol no digital. Sem um trabalho de divulgação forte, o público nem fica sabendo que o conteúdo existe. O resultado acaba sendo inexpressivo.

Em contraste, quem tratou o digital com prioridade colhe resultados diferentes. A criação de conteúdos feitos especialmente para essas plataformas e a integração entre as telas mostram um caminho. Esse salto é a prova mais clara de que a estratégia funciona.

Movimentações e ajustes nos bastidores

As emissoras tentam se reposicionar. Com mudanças em suas equipes, buscam novos nomes para fortalecer elencos e atrair atenção. Essas conversas avançam nos bastidores, enquanto os talentos ainda finalizam períodos de férias.

Os programas também passam por renovação. Novas temporadas chegam com formatos repaginados, dinâmicas diferentes e perguntas inéditas para o público. A ideia é manter o interesse do espectador, que hoje tem infinitas opções de entretenimento.

Até mesmo os serviços de comunicação interna vivem situações curiosas. Às vezes, informações vazam por canais não oficiais, criando contratempos dentro da própria empresa. Tudo isso mostra um setor em constante movimento e ajuste.

Novidades na programação e produções

A agenda de gravações está a todo vapor. Novelas, séries e programas de auditório preenchem o calendário das produtoras. As datas de estreia são confirmadas, e as equipes correm para finalizar os últimos detalhes antes de ir ao ar.

As produções não se limitam mais à TV aberta. Plataformas de streaming também têm suas demandas, com atores equilibrando gravações de novelas verticais e séries para serviços por assinatura. A carreira do artista agora é multiplataforma.

Até marcas de consumo enxergam potencial nesse ecossistema. Parcerias com criadores de conteúdo digital se tornam comuns, especialmente em nichos como o futebol. É um novo tipo de anúncio, que busca um público já engajado em canais específicos.

Audiência e a construção de uma grade

O sucesso na TV ainda é medido pela audiência, mas a forma de conquistá-la evoluiu. Melhorar o conteúdo é fundamental, claro. No entanto, a estratégia de programação, a expectativa por eventos esportivos e a sequência da grade são decisivas.

A volta de atores consagrados a novelas é sempre um trunfo. O público reconhece a qualidade e tem prazer em rever seus artistas preferidos em novos papéis. Essa relação de fidelidade é um patrimônio valioso para qualquer emissora.

Tudo se conecta. Um bom programa puxa a audiência do seguinte, e uma atração aguardada mantém o espectador ligado no canal. Esse cuidado minucioso com a sequência da programação é a base para construir uma noite de sucesso na televisão.